[Walking Bass入門手冊] 8.6 Walking Bass加入節奏達到Balance

這個練習主要訓練

-      編出Balance的Walking Bass（加入節奏這元素）

訓練目標

-      建立Balance的習慣，讓自己在即興Walking Bass時可以時時刻刻思考，並調整樂句

 

一般的Walking Bass大部分都是維持彈四分音符，然而當嘗試做節奏變化時就會讓Walking Bass有更多不同起伏，故節奏也可以如前面章節一般，當作是Balance的其中之一元素，嘗試總和之前所學的元素，編一整段（4 or 8 or 16小節）的Walking Bass，並考慮整體的Balance。

 

 

n練習方法：

編寫Walking Bass時可以考慮一些互相相對的元素，故可以藉由平衡這些元素來達到Balance。以下列出目前所學到的元素：

-      元素1.往高音走或往低音走

-      元素2.走跳遠的音（skip）或走相近的音（stepwise）

-      元素3.Chord Tone（和聲穩定）或Approach Note（和聲不穩定）

-      元素4.Motif（重複）或沒有Motif（不重複）

-      元素5.和弦第一拍彈根音or 沒有彈根音

-      元素6.不同節奏Motif

 

以下以Autumn Leave這首歌前八小節和弦當作範例。

以下列出筆者的思考邏輯來分析

-      元素1.音高曲線：第1小節穩穩往上走，相對應第2小節大方向雖然也往上走，但是用比較波形方式，到第3小節爬升到最高後，4~5小節則改為急遽往下走，6~8小節又變成緩和的往上走。

-      元素2. Skip或Stepwise：由於第1與第3小節都是呈現比較Stepwise方式往上走，相對的第2與第4小節就在第二個音Skip往下，並且幅度越來越大，到第5小節就趁三連音時Skip到更低的音，接著才在6~8小節慢慢Stepwise往上走。

-      元素3. Chord Tone或Approach Note：1~3小節為了平順都適時使用Approach Note，4~5小節由於Skip較大加上節奏變化也大，故改全都使用Chord Tone讓和聲相對穩定一點，第6小節在節奏平緩一點時同樣都用Chord Tone，直到7~8小節平順往上時才又大量使用Approach Note。

-      元素4. Motif：1~2小節為一兩小節的Motif，而3~4小節則複製了同樣的Motif，為了增加變化性，5~8小節就都不使用Motif，改為較自由的走法。

-      元素5. 和弦第一拍彈根音與否：以兩小節為單位來看，1、3小節都使用根音當作和弦第一拍，為了讓兩小節為單位的Motif更像一體，所以2、4小節就使用非根音彈第一拍，由於第5小節節拍變化較大所以還是以根音當作開頭，第6小節恢復較保守作法也變成從根音開始，7~8小節則因為Approach Note使用較多，為了讓和聲不至於太亂，故還是使用根音當作第一拍。

-      元素6. 節奏：1~2小節的節奏也是同一Motif，3~4小節複製了同樣的Motif，第5小節故意做了節奏大變化破壞前面motif後，6~8小節就恢復較四分音符的Walking Bass了。

 

 

----------本文最後修正日期 2021.07.08------------- 

[Walking Bass入門手冊] 8.5 Walking Bass 節奏上的Motif

 這個練習主要訓練

-      練習在Walking Bass中創造節奏的Motif

訓練目標

-      任何一首歌都可以運用不同節奏即興Walking Bass

 

 

Walking Bass其實並不拘限於固定彈奏四分音符，有時候甚至可彈些節奏的Motif去改變音樂的流動，當已經可以隨機使用反拍、搶拍與三連音之後，便可試著綜合這些拍子，用節奏去創造句子。

 

 

n練習方法：

以下皆以Autumn Leave這首歌前八小節和弦進行當作範例。

 

練習1.創造拍子的Motif

 

以下說明一下上述練習邏輯，

1~2小節是個兩小節為單位的節奏Motif，3~4小節則複製。

5小節是個一小節為單位的節奏Motif，6小節則複製。

7小節是個一小節為單位的節奏Motif，8小節複製，在此注意第七小節有使用休止符，休止符其實也是種節奏，故也是種可以使用的節奏元素。

 

 

 

nPS補充：

（1）何時使用節奏製造Motif來Walking Bass

Walking Bass其實有八成以上還是都彈四分音符，但當彈奏不同節奏時，會讓聽眾有煥然一新的感受，所以往往都會在歌曲有不同段落或換人Solo時，彈奏不同節奏的Motif去製造一個不同的Groove，讓歌曲不至於一直維持在同一Groove下太無聊，不過實際的情況還是要取決於當下音樂的感覺去決定是否使用，有時候只是單純彈四分音符都不變節奏也會很好聽的。

 

----------本文最後修正日期 2021.07.08-------------

 

[Walking Bass入門手冊] 8.4 Walking Bass加入三連音

 這個練習主要訓練

-      練習在Walking Bass中加入三連音

訓練目標

-      任何一首歌都可以隨機即興加入三連音彈奏Walking Bass

 

這篇試著加入三連音到Walking Bass中，相當於把Swing Feel的一拍都填滿，關於這多出來的兩個音（三連音的第二下與第三下），選音上若使用Chord Tone或Scale都是安全的，而若要使用Approach Note，由於正拍相比之下還是和聲的重點，故通常會在這多出來的兩下當作Approach Note趨近到下個正拍。

 

n練習方法：

以下皆以Autumn Leave這首歌前八小節和弦進行當作範例。

 

練習1.第四拍加上三連音

練習2.第三拍加上三連音

建議分別練習第一拍、第二拍、第三拍或第四拍的三連音，若都熟悉後，便可練習隨機的即興使用三連音在任一拍上。

---------本文最後修正日期 2021.07.08-------------

[Walking Bass入門手冊] 8.3 Walking Bass加入搶拍

這個練習主要訓練

-      練習在Walking Bass中加入搶拍

訓練目標

-      任何一首歌都可以隨機即興加入搶拍彈奏Walking Bass

 

在前面章節學會使用反拍後，接著把反拍取代後一拍的正拍形成搶拍，由於是搶拍，所以只是把原本該彈的音往前一個半拍而已，對一個和弦來說，彈得音是一樣多的，所以選音模式跟原本都彈四分音符的Walking Bass是一樣的。

 

n練習方法：

以下皆以Autumn Leave這首歌前八小節和弦進行當作範例。

練習1.加上第四拍搶拍

可以看到第四拍搶拍時提前彈了後一小節的根音，這樣搶拍彈奏會讓音樂更有推進的感覺。

 

練習2.加上第二拍搶拍

建議分別練習第一拍、第二拍、第三拍或第四拍的搶拍，若都熟悉後，便可練習隨機的即興使用任一搶拍。

----------本文最後修正日期 2021.07.08-------------

[Walking Bass入門手冊] 8.2 Walking Bass加入反拍

 

這個練習主要訓練

-      練習Swing Feel的反拍

-      練習在Walking Bass正拍前加入反拍

訓練目標

-      任何一首歌都可以隨機即興加入反拍彈奏Walking Bass

 

 

在練習完Two Feel的第一拍與第三拍正拍前加上反拍後，試著也在Walking Bass時用同樣方式加入反拍，因此第一拍、第二拍、第三拍或第四拍的正拍前都可以加上個反拍，至於反拍要用什麼音，同樣分別做三類來討論練習。

 

 

n練習方法：

以下皆以Autumn Leave這首歌前八小節和弦進行當作範例。

 

練習1. 加上第四拍反拍

 

加上反拍時，一小節就變成有五個音要彈奏，此時若是用四個音的想法去思考或許會比較簡單，例如：第一小節Am7是先用1353的方式彈奏Walking Bass，然後才把第四拍反拍當作一個附屬於D7第一拍的音，使用Approach Note彈奏過去。

 

 

 

練習2. 加上第四拍反拍（使用空弦音）

使用空弦音時，反拍會有Drop的效果，故可將它當作一個音效來看待，不用太在意此時的空弦音是否跟和弦有搭配。

 

 

練習3. 加上第四拍反拍（使用悶音）

這樣做法會讓貝斯更像是種節奏樂器，更接近於鼓手反拍時敲打Hi-hat或Ride的聲響。

 

以上練習都只針對第四拍反拍，建議每拍都可個別練習，若熟悉後就可以隨機的即興在任一正拍的反拍上。

 

  

----------本文最後修正日期 2021.07.08------------- 

[Walking Bass入門手冊] 8.1 Two Feel加入反拍

這個練習主要訓練

-      練習Swing Feel的反拍

-      練習在Two Feel正拍前加入反拍

訓練目標

-      任何一首歌都可以隨機即興加入反拍彈奏Two Feel

 

在Walking Bass時，可以使用不同節拍來增加變化，最常見就是在正拍有彈音的情況下，往前加上一個反拍，在此先從Two Feel開始熟悉，故可以在一三正拍前加上個反拍，也就是加上二四拍的反拍。至於反拍要用什麼音呢？以下分別做三類來討論練習。

 

n練習方法：

以下皆以Autumn Leave這首歌前八小節和弦進行當作範例。

 

練習1. 加上第四拍反拍

由於反拍並非和聲重點，故可以放心使用Chord Tone、Approach Note或Scale都行。在此想成Walking Bass時的134拍來看待就會比較容易。

 

練習2. 加上第四拍反拍（使用空弦音）

使用空弦音時，反拍會有Drop的效果，故可將它當作一個音效來看待，不用太在意此時的空弦音是否跟和弦有搭配。

 

練習3. 加上第四拍反拍（使用悶音）

 

悶音也是一種常見的音效方式，這樣做法會讓貝斯更像是種節奏樂器，更接近於鼓手反拍時敲打Hi-hat或Ride的聲響，在此不贅述該如何彈奏悶音，建議可以請專業老師指導。

 

以上三個練習都是在第四拍反拍，請依此類推的練習第二拍反拍，若都熟悉後,便可練習隨機即興在第二或第四拍的反拍上了。

 

 

----------本文最後修正日期 2021.07.08-------------

 

 

[Walking Bass入門手冊] 6.7 Walking Bass加入和弦第一拍不用根音達到Balance

這個練習主要訓練

-      編出Balance的Walking Bass（加入和弦第一拍不用根音這元素）

訓練目標

-      建立Balance的習慣，讓自己在即興Walking Bass時可以時時刻刻思考，並調整樂句

 

Walking Bass時，每個和弦的第一拍若使用根音會讓和聲很穩固，相反地若是使用非根音則會影響和聲的穩定性，故每和弦第一拍是否放根音也可以如前面章節一般，當作是Balance的其中之一元素，嘗試總和之前所學的元素，編一整段（4 or 8 or 16小節）的Walking Bass，並考慮整體的Balance。

 

 

n練習方法：

編寫Walking Bass時可以考慮一些互相相對的元素，故可以藉由平衡這些元素來達到Balance。以下列出目前所學到的元素：

-      元素1.往高音走或往低音走

-      元素2.走跳遠的音（skip）或走相近的音（stepwise）

-      元素3.Chord Tone（和聲穩定）或Approach Note（和聲不穩定）

-      元素4.Motif（重複）或沒有Motif（不重複）

-      元素5.和弦第一拍彈根音or 沒有彈根音

-       

以下以Autumn Leave這首歌前八小節和弦當作範例。

以下列出筆者的思考邏輯（與之前不同角度來分析）

-      元素1. 音高曲線：1~2小節希望在一個音域內圍繞著，然後在3~4小節開始往上走，5~6小節則維持在高的音域圍繞，到7七小節做相應地往下走，第8小節則為了避免太像前面三四小節走向，故稍稍往上走。

-      元素2. Skip或Stepwise：基本上整個Walking Bass走向都是盡量使用Stepwise相近的走法，但是避免太無趣故在第1小節與第5小節第二個音都做個Skip，讓Walking Bass多點變化。

-      元素3. Chord Tone或Approach Note：1~6長達六小節都為了讓曲線更平滑而使用了許多Approach Note，7~8小節為了讓和聲平穩就全都使用Chord Tone。

-      元素4. Motif：這是個四小節為單位的Motif，1~4小節為一組，5~8小節為一組，可以看出1~2小節與5~6小節為相同Motif的爬法，3~4小節往上走時，7~8小節做個response改往下走，為了不要太過呆板，第八小節故意往上走了一下。

-      元素5. 和弦第一拍彈根音與否：以兩小節為單位來看，1~2小節故意在偶數小節使用非根音彈第一拍，而3~4小節為了平衡就恢復使用根音彈第一拍，同樣的事情重複在5~8小節。

----------本文最後修正日期 2021.07.07-------------

 

 

[Walking Bass入門手冊] 6.6 Permutation方式建構Walking Bass

這個練習主要訓練

-      透過第一拍使用不同Chord Tone來熟悉和弦組成音

-      藉由Permutation來熟悉各音程相對位置

-      使用不同Permutation組合來彈奏Walking Bass

訓練目標

-      任何一首歌可以即興使用任一Permutation組合來彈奏Walking Bass，並且和弦間是以相近的音相連

 

Permutation即是排列組合的意思，在此試著選定四個音後（不一定是Chord Tone），利用不同排列組合來編奏Walking Bass，並且在轉換和弦時選擇相近的音來相接，例如：選擇1358四個音，即有『1358、1385、1538、1583、1835、1853』；『3158、3185、3581、3518、3815、3851』；『5138、5183、5318、5381、5813、5831』；『8135、8153、8315、8351、8513、8531』，以上共24種排列組合可以在Walking Bass時選擇。接著試用此觀念來編奏Walking Bass。

 

 

n練習方法：

以下皆以Autumn Leave這首歌前八小節和弦進行當作範例。

練習1. 使用1、3、5、8度的Permutation（都是Chord Tone）

以上範例每個和弦都是以Permutation當作思考原則來走，但是和弦與和弦間還是以相近的音來連結，例如：第一小節Am7走了1、5、3、8，第四拍停留在A，故第二小節D7第一拍有兩個選擇，選擇1.往下走F#，選擇2.往上走D，在此選擇往下走F#，第二小節D7就走了3、8、5、1，再以此類推往下走，讓和弦間相接通順.

 

練習2. 使用1、2、3、5度的Permutation（不一定都是Chord Tone）

此範例的走法邏輯就跟上述第一個範例1、3、5、8一樣，但當選用了非Chord Tone時，需要考慮此音在目前和弦上的Tension，以上述使用2度為例，首先先判斷Autumn Leave為E小調歌曲（包含自然、旋律、和聲小調），以下解釋各和弦選用的2度音：

-      Am7為E自然小調順階和弦IVm7，故2度選該和弦大二度B

-      D7為E自然小調順階和弦VII7，故2度選該和弦大二度E

-      Gmaj7為E自然小調順階和弦bIIImaj7，故2度選該和弦大二度A

-      Cmaj7為E自然小調順階和弦bVImaj7，故2度選該和弦大二度D

-      F#m7b5為E自然小調順階和弦IIm7b5，故2度選該和弦小二度G

-      B7為E和聲小調順階和弦V7，故2度選該和弦小二度C

-      Em7為E自然小調順階和弦Im7，故2度選該和弦大二度F#

 

nPS補充：

（1）Permutation練習

建議做上述Walking Bass的練習前，要事先把每個和弦的Chord Tone與各種Permutation練熟，例如：選定一種排列3、1、5、7之類的方式爬完整首歌，其實這很像是前面章節提到的Motif練習，爬完很多不同組合後，再把這些Permutation套用到Walking Bass時才會事半功倍，另外，練習時要將注意力放在不同排列組合的聲音，而非數學式的組合上，切記，最後驅動這些Permutation變成樂句或Walking Bass的是因為它的聲音，而非它的組合。

 

 

----------本文最後修正日期 2021.07.07-------------