4.2 把歌曲轉成12個調練習 – 建議練習歌曲

這個練習主要訓練

1.        熟悉和弦的組成音(要知道彈的音的實際音名)

2.        熟悉指版

3.        學習轉調

       

有作過場的都會知道,

時不時都需要轉調配合唱歌的人的音域,
實際的做法上其實很直覺,

就是把旋律跟和弦都轉調然後可以彈出背景跟solo就好了,

當然,如果每首歌都可以練到轉12 調都沒問題那當然很好,

不過總該有個開始的點,

以下列出建議一定要練12個調的歌曲.

       

1.  Autumn Leaves

這首歌的和弦走法很經典,很多251(II-V-I)的和弦進行,

因此練12個調很有幫助！！

http://www.guitarcats.com/realbook-jazz-standards/autumn-leaves

2. Jazz版的 Blues和弦進行

一般Blues 12小節走C7(一級) F7(四級) G7(五級),

但是後來很多Jazz樂手去做了些和弦更改,
因此有了不同的和弦進行,

可以參考以下網站上寫的和弦進行

http://www.jazzguitar.be/jazz_blues_chord_progressions.html

我自己是練Bebop Changes.

3.  Rhythm Changes

 George Gershwin有首歌叫 "I Got Rhythm".

由於此歌的和弦進行是很經典的AABA,

因此很多樂手就以此和弦進行編寫旋律成另外一首歌,

大家就統稱這和弦進行叫做"Rhythm Change"

而我選的歌是Charlie Parker的Anthropology

選這首是因為可以順便練習他編寫的旋律！！

以下附上此歌：

http://www.realbooksite.com/songs/real-book-volume-1-page-025.php

PS補充：

1. Wiki有解釋Blues,後面有說到in jazz的狀況

     http://en.wikipedia.org/wiki/Twelve-bar_blues

2. Wiki有解釋Rhythm Changes

     http://en.wikipedia.org/wiki/Rhythm_changes

3. Blues跟Rhythm Changes有很多不同的和弦進行變化

    有空可以上網找找看,全都試著彈彈看囉!!

4. 轉調就像是碰到一首新歌

    基本上一首歌轉調後和弦都不一樣,

    所以前面的Permutation, Voice Leading…等練習全都要從頭來過＠＠

    不過和弦雖然很多但是重複性其實蠻高的,

    會有越練越快的趨勢!!

訓練目標:

基本上可以把以上列的三個項目12調都練過一次,

對於轉調就已經很熟悉了！！

         

如果依照我列出的歌單順序練習,

當遇到這三首時就開始試著轉調看看,

不要想一下子就把12調都練好,
我都會挑轉調後和弦是我比較不熟悉的來練.
藉此把不熟悉的和弦練熟!!

4.1 Solo時的情緒練習

這個練習主要訓練

1.        練習藉由音的多少來營造情緒

2.        學習留白不彈

       

Solo時常常犯的毛病就是停不下來,

彈的太多反而沒有情緒變化.

一堆音一下就帶過完全讓人留不下什麼印象.

因此有時候停一停或者乾脆不彈留白反而會更好.

       

方法ㄧ：

試著每小節只用兩個音,三個音練習Solo

這個時候Motive就是個很好用的東西！！
請參考前一篇Motive的訓練

試著重複只有兩三個音的Motive
然後再做一點點變化去修飾.        

方法二：

以四小節為一組,兩小節為一單位,

試著前兩小節Solo,後兩小節休息不彈,
如此輪替下去.

       

由於後面兩小節不彈,

因此前兩小節在結束時需要思考如何結束才漂亮,

或許可以回到根音有結束的感覺,

或者彈很多突然停止,

亦或彈很少拉長音到停止,

這些都是可以嘗試的!!

方法三：

以八小節為一組,四小節為一個單位,

試著前四小節Solo彈比較少的音,後四小節彈比較多,

如此輪替下去.

以此去製造歌曲高低起伏的效果,以營造情緒的變化.

觀察一些好聽的Solo時就會發現,
音的多少會影響著情緒的變化,
當然可以做到隨心所欲是最好,
但在練習時可以預先設定,
模擬真實 Solo的狀況!!

 PS補充：

1. 留白不彈是個很好用的招

    有時遇到陌生歌曲時,有些怪和弦可能會ㄧ時反應不過來

    與其彈錯音,有時卻可乾脆不彈,在前個小節直接做個結束感覺.

    做得漂亮的話,根本不會有人知道.

    但是事後回家還是要把不熟的和弦練熟才是正道！！

2. 可以調整節拍器嘗試在不同速度下練習

    此時可以發現彈得少或留白在速度很快時是必備的技能！！

3. 留白訓練也像在模擬Trade Four之類的練習

    Trade Four就是一人來個四小節即興

    以下貼一下 Trade Four的示範影片

    https://www.youtube.com/watch?v=EYYPsFnznPo

訓練目標:

這練習也是在嘗試模擬實際Solo時的狀況,

只要能練到彈少也很好聽且有Motive,

留白時也可以留得漂亮那就算有所成了！！
接著自己在彈歌的時候,
就可以想好一些情緒起伏融入歌中！！

1.11 [Chord Tone] Motive的訓練(非常重要)

這個練習主要訓練

1.    熟悉和弦的組成音(要知道彈的音的實際音名)

2.   熟悉指版

3.   建構與回應Motive的訓練

所謂Motive就是彈奏旋律的動機或主題,

請參考Autumn Leave的歌曲,

https://www.youtube.com/watch?v=VZMD_2RZrm4

會發現它唱歌A段的旋律就是在同一個Motive下去做發展.

我認為Motive可以分解成

1. 節奏

2. 旋律高低變化

但是節奏又比旋律來得重要.

有時候節奏有對應到Motive就會產生效果了!!

以下用Chord Tone Highway這首歌和弦進行當作範例：

方法1：

首先第一小節用Chord Tone想個Motive,

接著在剩下小節依樣畫葫蘆彈出這Motive.

並且需要符合以下條件.

1.節奏一樣

2.音的高低起伏一樣

3.度數上要完全一樣

比較一下以上Cm7與Fm7彈的音

旋律都是彈三度,五度,三度,七度,根音,七度,

Cm7 -> Eb , G, Eb , Bb, C , Bb

Fm7 -> Ab, C, Ab, Eb , F ,Eb

這就是基本複製Motive的方式.

方法2：

首先第一小節用Chord Tone想個Motive,

接著在剩下小節依樣畫葫蘆彈出這Motive.

並且需要符合以下條件.

1.節奏一樣

2.音的高低起伏儘量一樣(這裡彈的度數不要用完全複製也沒關係)

比較一下以上Cm7與Fm7彈的音

Cm7 -> Eb , G, Eb , Bb, C , Bb

Fm7 -> Eb, Ab, Eb, C , Eb, C

我們會發現即使度數不同,

但是音的高低起伏類似(從五線譜就可以很清楚看出音的高地起伏)

以聽覺感覺起來也似乎是一樣的東西.

仔細彈過我上面選的音會發現我都故意選在同一把位左右.

在實際Solo時這比方法1實用很多,這招很重要啊！！！

方法3：

複製方法2

但是第四小節則在這Motive下稍作變化.

此變化可以完全隨性憑感覺,

這練習會讓我們發現同樣Motive下有時稍作變化會很好聽！！

其實照這樣彈下來就是個完整的Solo了！！

方法4：

以每兩小節為單位,

第一小節給個Motive,第二小節回應此Motive.

模擬兩個人在對話,一問一答的感覺

這練習其實已經有點隨性.

我舉一些可以回應的方式

1.     方法1的方式回應Motive

2.     方法2的方式回應Motive

3.     出題那小節如是往上走,回應那小節可以往下走

4.     可以彈個結束感覺的句子

每個人會想回應的音不同,所以自己發揮自己的特色去想吧！

這練習主要是要有意念知道自己要回應前一小節,

因此你在彈第一小節時就要清楚知道自己在做什麼,

下小節才有辦法回應！！

PS補充：

1. Swing Feel

    請參考”Swing Feel介紹與練習”.

    由於練習Motive也類似於模擬Solo,

    因此也可將節拍器放在二四拍來練習Swing Feel

    但務必要對所彈的音很熟才開節拍器

2. 不使用節拍器練習

    請參考”練習時使用節拍器與不使用節拍器”

    Motive練習也需要對所彈的音的度數十分清楚,

    因此彈奏時有時也會卡住,

    此時務必不要使用節拍器來練習,

    即使中斷彈奏也沒關係,一定要選好音才彈奏,

    這樣才可以實質達到練習效果.

3. 多與不同的人實際Jam

    多出去跟別人Jam,

    見識不同人如何去建構Motive,

    並且嘗試回應一些Motive,

    這都是快速累積經驗的方式.

4. 分析歌曲旋律

    每首歌的旋律其實就是最好的Solo句子,

    分析旋律找到Motive,

    久而久之累積的Motive(句子)就是自己的彈奏資料庫,

    多抓別人的Solo來分析也是同樣道理,

    Walking Bass也可以這樣做.

5. Motive其實是很好的熟悉指板練習

    當我練習用Chord Tone Solo時,

    曾經有段時間覺得都彈得差不多,

    練了Motive後,發現為了要彈特定Motive,

    往往會彈到以往不常用的位置與音!!

6. Motive長度可自行調整.

   上述練習都是一小節即為一Motive,

   但是實際上也可改為兩小節為一個Motive的單位來練習,

   甚至四小節為一個Motive的單位.

   如何安排還請依個人狀況自行調配了!!

7.彈太多還不如針對一兩個Motive去做發展.

   很多人常會無目的與邏輯的Solo,

   甚至彈一堆音聽起來卻十分雜亂,

   有時候使用Motive來Solo,

   即使只有幾個音,反而才會讓聽的人知道在幹嘛.

訓練目標:

這練習其實已經很模擬實際Solo時的狀況了,

因此只要在實際Solo時可以製造出個Motive,

然後即使換和弦後還是可以彈出這Motive即為大功告成,

往後與人Jam時有時候也會遇到互拋Motive給對方彈的狀況
不只是樂器之間,有時連鼓手也會,

雖然看起來是即興,其實都是平時練習的結果啊！！